Julian Charriers Vision von Feuer und Eis im Dallas Museum of Art – NBC 5 Dallas-Fort Worth

Seit vier Jahrzehnten hat das Dallas Museum of Art dadurch aufstrebende Künstler versorgt Konzentrationen Serie, die den Künstler oft mit seiner ersten Ausstellung im Solo Museum in den USA präsentiert. Mit Konzentration 63: Julian Charrier, Auf dem Weg zu keinem ErdpolDas Museum ist jetzt bis zum 8. August zu sehen und zeigt das Werk eines französisch-schweizerischen Künstlers, dessen Vision der Rolle des Menschen in der Umwelt sowohl interessant als auch herausfordernd ist.

“Sharriers Werk ist ebenso nachdenklich wie verführerisch. Seine in Film, Skulptur und Fotografie verwurzelte Praxis entspricht künstlerischen und formalen Leistungen mit konzeptioneller Präzision, die den Betrachter in ein reiches Netz aus wissenschaftlichen, künstlerischen, historischen, sozialen und politischen Obwohl uns seine Kunst auf eine Reise bis an die Enden der Erde und quer durch geologische und historische Zeiten mitnimmt, ist das Ergebnis ein gesteigertes Bewusstsein für die Vernetzung und die weitreichende Wirkung unseres Handelns heute und auf zukünftige Generationen.“ sagte Anna Katherine Brodbeck, Kuratorin des Hoffmann Family Museum of Contemporary Art und Kuratorin dieser Ausstellung.


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Der Künstler zündet während des Films einen Brunnen in Lugano in der Schweiz an.

Mit fünf Werksammlungen ist diese Ausstellung die erste museale Einzelausstellung des Künstlers in den Vereinigten Staaten und hat ihren Sitz in Berlin. Die Ausstellung beginnt mit Und unter all den StrömenVideo eines neoklassizistischen Brunnens in Lugano, Schweiz, beleuchtet von Charrier. Das Wasser fließt weiter, während Flammen um die kunstvolle Architektur des Brunnens tanzen.

Diese dramatische Kombination dieser gegensätzlichen Elemente repräsentiert die Zähmung des Menschen von Wasser und Feuer und bedeutet den Beginn der Zivilisation. “Wir haben Brände für die Weltherrschaft als Spezies domestiziert und wir haben Wasser domestiziert”, sagte Charrier und bezog sich auf die wütenden Waldbrände in Kalifornien und den steigenden Meeresspiegel. “Heute sehen wir, dass es nicht funktioniert. Es geht um die Gefahr, dass die Dinge aus dem Ruder laufen, und wir müssen auf unterschiedliche Weise respektieren und uns beteiligen.”

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Der Künstler taucht in eisige Verwerfungen ein, um die Zerbrechlichkeit der Natur zu zeigen.

zu Nicht alle Wanderer sind HandelswareCharrière nutzt Gletscherverwerfungen, um die Gefahr menschlicher Interaktion zu kommentieren. „Fehler sind falsch platzierte Felsbrocken oder Gletscher, die über Landschaften getragen und verstreut sind, die nicht in sie gehören“, sagte Charrier. “Sie sind eine Art kulturelle Botschafter für Orte in der Landschaft.”

Mit Kernbohrungen, einer Technik zur Gewinnung natürlicher Ressourcen, bohrte Charrier verirrte Löcher. Mit jeder Extraktion wird das majestätische Gestein brüchiger. Charrière platziert entfernte Felsriegel auf dem Boden, um eine irreguläre Migration darzustellen.

Mit Kühlboxen kann man leicht etwas falsch machen tropisch Für Pflanzen, die während eines Wintersturms in Texas im Februar eingefroren wurden. Diese ungewöhnlichen Werke sind Orchideen, Kakteen und Farne, die im kryogenen Gefrieren konserviert wurden. “Sie werden in flüssigen Stickstoff getaucht und dann male ich diese Eisschicht auf die Pflanze”, sagte Charrier. “Es macht die Pflanze unsterblich.”

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Der Künstler hat tropische Pflanzen durch kryogenes Einfrieren konserviert.

Charrier wählte diese Pflanzen, weil sie noch aus der Kreidezeit bekannt sind, als die Ära der Dinosaurier auf dem Planeten endete.

unvermeidliches blaues Fossil, eine Fotoserie, zeigt Charrière auf den isländischen Eisbergen mit einer Fackel in der Hand bei einem vergeblichen Versuch, den massiven Eisberg zu schmelzen. Bilder erinnern uns an 19Die Zehnte Romantisches Jahrhundert mit einem einzigartigen Mann, der die Natur nimmt. Charrière-Eisbergzwerge, die auf die Widerstandsfähigkeit der Natur gegen die zunehmende globale Erwärmung hinweisen.

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Mit einer Drohne fotografierte der Künstler die Gletscher Grönlands, Islands und der Alpen bei Nacht.

Die Ausstellung endet mit Zu keinem Pol, ein 102-minütiger Film, von dem der Name der Show abgeleitet ist. Der Titel des Films ist inspiriert von Alfred, Lord Tennysons Mausoleum für Sir John Franklin, den britischen Entdecker, der 1847 während einer Expedition zum Nordpol starb. Der Film ist ein moderner Kommentar zu den Auswirkungen der Erkundung und eine Fortsetzung von Frederick Edwin Kirche. EisbergeEin Gemälde aus der Sammlung des Museums.

Charrier fotografierte Grönland, Island und die Alpen mit einer Drohne, die langsam über Gletschern schwebte. Die Aufnahmen wurden bei Nacht gemacht und bieten einen anderen Blick auf die berühmte Eislandschaft, die Umweltschützern, Touristen und Künstlern vertraut ist. „Ich wollte einen Weg finden, alternative Bilder des Ortes zu schaffen“, sagte Charrier.

Charrière kombiniert Aufnahmen verschiedener Gletscher zu einer traumhaften Landschaft aus hügeligem Schnee, eisigen Teichen und tiefen Felsspalten, die von starkem Kunstlicht beleuchtet werden. „Wenn Sie die Drohne fliegen, können Sie die Topographie und die Widerstandsfähigkeit dieser verschiedenen Orte tatsächlich erkennen“, sagte Charrier.

Der Film ist eine hypnotische Meditation über die Stärke und Schwäche der Natur, während der Klimawandel Landschaften verändert, von denen viele annehmen, dass sie ewig sind.

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